《梅玉配》2014年首演海报
马玉琪饰演韩翠珠、温如华饰演苏玉莲
温馨
戏最让人着迷的地方是什么？是台上台下一起过瘾。上了年头的戏，几十年的情怀和功力，古稀之年出演依然精彩绝伦，戏台、人生最为过瘾之事莫过如此。
5月6日，由原中国戏曲学校59届校友排演的旗装骨子老戏《梅玉配》，因主演之一马玉琪先生八十大寿的机缘再度上演。这次演出的结束，也暗示着这场一续四年的梅玉之缘将要告一段落。尽管在台上全然看不出主演们年逾古稀甚至病痛缠身，但不可否认，这样的黄金搭档能否再度汇聚一堂，也要看缘分了。
1956年，艺名芙蓉草的赵桐珊为学生教授了此戏，时隔58年，马玉琪先生突然记忆翻腾，饶有兴致地举办了一次戏曲沙龙活动——将此戏重排上演。谁曾想一演之后便欲罢不能，自2014年至今，演出近20场，所至遍及京津沪，从北京正乙祠戏楼、中国戏曲学院、上海天蟾逸夫舞台到天津中国大戏院。
《梅玉配》产生于清末，是一出很有名的“旗装戏”。据景孤血先生文字记载：“《梅玉配》本来全是吹腔，由松茂如改成皮黄。”松茂如，只知是王瑶卿倚为知音，尚小云视为恩师，票友下海的四喜班旦角。由此该戏成了四喜班的戏码，梅巧玲便是该剧最早的主演。后来，梅巧玲病逝，王瑶卿成为了该剧的主演。擅于创新的王瑶卿利用给慈禧内廷供奉，出入皇城的机会，将平时观察到的满族贵妇人的神态仪表化入戏中。自此，这部演绎痴男怨女吟风弄月的骨子老戏，被一脉宫廷旗人的富贵气派贯穿其中，这也正成就了《梅玉配》与同类剧目迥异有别的新鲜风景。之后，梅兰芳、尚小云也曾登台出演过此戏，最后的记录是上世纪50年代后期由赵燕侠演过两次。
老本子里全剧长达八本六十一场，演全需要四天。因其时间过长，逐渐淡出观众视野，最终绝迹于舞台。
这次改编重排，编剧兼导演的夏永泉先生秉承“移步而不换形”之理念，以会友之心令其重新走上舞台。将其缩减至两个半小时，分为《催婚》《丢帕》《叫帕》《牵线》《潜府》《识破》《焚楼》《团圆》八场。情节生动诙谐，结尾喜庆团圆。苏府小姐玉莲，对趋炎附势所订的婚约宁死不从。一日上山烧香许愿，不慎丢失手帕，被秀才徐廷梅捡到。徐将手帕奉还，二人一见倾心。行前玉莲复将手帕掷地，徐见状百思不解，坠入相思苦海。店主黄婆详知真情后，主动去往苏府牵线搭桥。苏徐二人私会绣楼，却被突然登门的少夫人堵在屋内，慌乱中，玉莲将徐锁在柜中。五日后，真相终被嫂嫂识破。在事关门庭荣辱、身家性命的危急关头，嫂嫂决定放苏徐二人逃离苦海，又巧妙布局，火烧玉莲绣房，谎称玉莲葬身火海，诱逼国太豪门主动退婚，力挽狂澜。徐廷梅高中而归，有情人终成眷属。以大智大勇、大仁大义歌颂人间真情。
“技不离戏、戏不离技”的《梅玉配》不仅为观众呈现了一出舒坦的好戏，更展现了如今鲜有的京剧人最为纯粹和质朴的精神风貌。平均年龄超过75岁的老先生们只要一沾戏、一上台，一个个生龙活虎，唱作念表都已是吃到心里的活计。
人物设定之鲜活，行当安排之讲究，更是引人入胜。少夫人韩翠珠由马玉琪先生饰演，青衣花衫的动作比青衣更丰富，马玉琪先生的圆场、快步尽显功底。花衫花旦苏玉莲由70岁的张派名角温如华先生饰演，她有脾气，又俏皮，活脱脱一位温柔可爱的俏人儿。褶子小生徐廷梅由73岁的仉志斌先生饰演，正直善良，又颇富文人酸气。彩旦黄婆由83岁的名丑寇春华先生饰演，话里话外加了很多潮词逗笑观众，又都在角色之内，令人欢喜。褶子小丑周大少由77岁的名丑郑岩饰演，以展示他身份很高但不学无术的滑稽色彩。老生老院公由77岁的蒋昌颐先生扮演，忠心耿耿，一段髯口功技惊四座。
《梅玉配》当年算是时装戏，因此每次演出，马玉琪先生都会掏出自己货真价实的晚清戏服，精美绝伦的头面为戏添彩。江南织造、缂丝、金银秀的戏服熠熠生辉，花盆底的鞋，完全还原的旗头，让人恍若穿越至光绪年间。这些细节也是马玉琪先生一生对戏精雕细刻，不惜一切代价的艺术态度。
我们总说戏曲是宝库，如今从中各取所需的人也不在少数。动辄几百万制作费的剧目演几场就尘封的案例更是数不胜数。《梅玉配》的重排意义何在？
看角儿、听唱儿、欣赏剧情，或者只是为了娱乐，不同的观众抱着不同的心情来看戏，但一定是想要精神上有所收获。传统戏之所以能流传下来是因为戏好看，观众爱看，看了不忍忘掉，看了还想再看。而《梅玉配》用最简单的舞台和最“老”的演员和演法收获了观众最高的评价：这才是京剧。重拾传统，回归观众，戏曲的未来会更好吗？《梅玉配》的重排给出了相对乐观的答案。正如夏永泉先生此次改编宗旨所说“传统京剧，宏大写意。一桌两椅，无限天地。改旧如旧，新魂旧体。简约舒朗，施展才艺”。戏曲传统的精妙与智慧，仍然具有巨大价值。
